Sean Penn acaba de ganar su tercer Óscar.

En la gala de los Óscar 2026, Sean Penn se convirtió en el cuarto hombre de la historia en ganar tres premios de interpretación de la Academia, igualando un récord histórico junto a nombres como Jack Nicholson, Walter Brennan y Daniel Day-Lewis. El galardón fue por su papel como el Coronel Steven J. Lockjaw en Una batalla tras otra, una interpretación que la crítica describió como una de las más perturbadoras y brillantes de su carrera.

Pero Penn no asistió a la ceremonia para para recibirlo.

Su decisión de no acudir a la ceremonia no sorprendió a nadie, ya que tampoco se había presentado a los BAFTA ni a los premios del Sindicato de Actores, a pesar de haber ganado en ambas galas. Una actitud que, lejos de ser nueva, define perfectamente su relación con Hollywood: tormentosa, desafiante y completamente a su manera.

Y por si quedaba alguna duda de lo que Penn piensa de sus estatuillas, basta recordar sus propias palabras. En 2023, el actor declaró abiertamente que había pensado en fundir sus dos Óscar anteriores para donárselos a Ucrania: "Se los daré a Ucrania. Pueden fundirlos para hacer balas con las que dispararle a los rusos."

Un hombre que gana el mayor premio del cine y lo primero que piensa es en convertirlo en munición. Eso es Sean Penn.

Con este tercer Óscar, solo Meryl Streep, Frances McDormand, Katharine Hepburn, Ingrid Bergman y un puñado más de leyendas pueden presumir de haber superado o igualado esa cifra en toda la historia del cine. Y él, sencillamente, no fue a buscar el trofeo.

Cuando se anunció su nombre, el Dolby Theatre estalló en aplausos. El escenario, sin embargo, permaneció vacío. Fue Kieran Culkin, el propio presentador del premio, quien acabó recogiendo la estatuilla en su nombre. Nadie subió a dar las gracias. Nadie pronunció un discurso. La Academia le entregó uno de sus mayores honores… y Penn ni siquiera mandó a alguien a recogerlo.

Aquí presentamos su filmografía completa:

• Taps, más allá del honor (1981)

• Fast Times at Ridgemont High (1982)

• Bad Boys (1983)

• Racing with the Moon (1984)

• El juego del halcón (1985)

• Shanghai Surprise (1986)

• At Close Range (1986)

• Colors (1988)

• Casualties of War (1989)

• We're No Angels (1989)

• State of Grace (1990)

• Carlito's Way (1993)

• Dead Man Walking (1995)

• Hugo Pool (1997)

• She´s So Lovely (1997)

• The Game (1997)

• Giro al infierno (1997)

• Hurlyburly (1998)

• La delgada línea roja (1998)

• Friends (1999)

• Sweet and lowdown (1999)

• Antes que anochezca (2000)

• I am Sam (2001)

• The Weight of Water (2001)

• 21 gramos (2003)

• Mystic River (2003). Oscar de Actuación

• It`s All about Love (2003)

• Two and a half men (2004)

• The Assassination of Richard Nixon (2004)

• La intérprete (2005)

• Todos los hombres del rey (2006)

• Milk (2008). Oscar de Actuación

• What Just Happened (2008)

• Fair Game (2010)

• This Must Be The Place (2011)

• El árbol de la vida (2011)

• The Secret Life of Walter Mitty (2013)

• Gangster Squad (2013)

• The Gunman (2015)

• The Angry Birds Movie (voz, 2016)

• Sound of Sun (cortometraje, 2017)

• The First (8 episodios, 2018)

• The Professor and the Madman (2019)

• Licorice Pizza (2021)

• Gaslit (2022)

• Daddio (2024)[25]

• One Battle After Another (2025). Oscar Actuación de reparto.

Director

• The Indian Runner (1991)

• The Crossing Guard (1995)

• The Pledge (2001)

• 11'09"01 - September 11 (2002) (documental)

• Into the Wild (2007)

• The Last Face (2016) (nominado a la Palma de Oro)

Guionista

• The Indian Runner (1991)

• The Crossing Guard (1995)

• 11'09"01 - September 11 (2002) (documental)

• Into the Wild (2007)

Premios Oscar 2026: una noche en la que Hollywood celebró a sus estrellas.

Conan O’Brien, que por segunda vez consecutiva presenta la ceremonia de entrega de la 98 edición de los Premios Oscar, abrió el espectáculo más esperado de la cinematografía mundial. 

La película “One Battle After Another” (Una batalla tras otra) fue la película más premiada de los Oscar 2026, con seis estatuillas, entre ellas mejor película, mejor director y mejor elenco

La película “Sinners” ( Pecadores ), de Ryan Coogler, que arribó a la gala con un récord de 16 nominaciones, solo obtuvo cuatro, pero dos de ellos fueron muy importantes: mejor actor principal para Michael B. Jordan y mejor guion original para Ryan Coogler.

Esta ceremonia escribió nuevas líneas para la historia:

- Récord de nominaciones para una película ( Pecadores, 16 nominaciones )

- Por primera vez se entrega el Oscar a la directora de Casting Cassandra Kulukundis ( nueva categoría llamada Mejor Reparto )

-     También por primera vez el Oscar de mejor Fotografía recae en una mujer (Autumn Durald Arkapaw)

La relación completa de los premiados:

Mejor película

    Una batalla tras otra

Mejor dirección

    Paul Thomas Anderson (‘Una batalla tras otra’)

Mejor actor

    Michael B. Jordan (Pecadores)

Mejor actriz

    Jessie Buckley (Hamnet)

Mejor actor de reparto

    Sean Penn (Una batalla tras otra)

Mejor actriz de reparto

    Amy Madigan por Weapons. (La hora de las desapariciones)

Mejor guion original

    Ryan Coogler por Los pecadores

Mejor guion adaptado

    Paul Thomas Anderson por Una batalla tras otra

Mejor película de animación

    Las guerreras K-pop

Mejor película internacional

    Valor sentimental (Noruega)

Mejor película documental

    Mr. Nobody against Putin’

Mejor corto de acción real. ( Empate )

    Los cantantes

    Dos personas intercambiando saliva

Mejor corto de animación

    La chica que lloraba perlas

Mejor corto documental

    Todas las habitaciones vacías

Mejor fotografía

    Autumn Durald Arkapaw por Pecadores

Mejor montaje

    Andy Jurgensen por Una batalla tras otra

Mejor diseño de producción

    Frankenstein

Mejor reparto (directores de casting)

    Cassandra Kulukundis por Una batalla tras otra

Mejor vestuario

    Frankenstein

Mejor maquillaje y peluquería

    Frankenstein

Mejores efectos visuales

    Avatar: Fuego y ceniza

Mejor sonido

    F1: La película

Mejor banda sonora

    Ludwig Goransson por Pecadores

Mejor canción

    Golden por Las guerreras K-pop

Christoph Waltz, el Villano de dos premios Oscar.

 

(Viena, 4 de octubre de 1956) es un actor austriaco alemán nacionalizado estadounidense, que obtuvo reconocimiento internacional por sus interpretaciones de villanos en el cine. Entre sus premios se incluyen dos Premios Óscar, dos Globos de Oro, dos Premios BAFTA, dos Premios del Sindicato de Actores de Cine, dos Premios de la Crítica de Cine y una nominación a un Premio Emmy.

Tras una carrera considerable en la televisión y el teatro alemán, el papel que le catapultó al éxito en Estados Unidos fue en la película de Quentin Tarantino de 2009, Malditos Bastardos ( También Bastardos sin Gloria ), donde interpretó a Hans Landa, por el que recibió el Premio Óscar al Mejor Actor de Reparto y el Premio al Mejor Actor del Festival de Cine de Cannes. 

La elección de Waltz fue crucial para Bastardos sin Gloria. Al principio, Tarantino consideró a Leonardo DiCaprio para el papel, pero finalmente decidió que el personaje debía ser interpretado por un actor de habla alemana nativa que también dominara francés e italiano.

Quentin Tarantino decidió que Christoph Waltz no ensayara con el resto del elenco de la película, con la intención de que la intensidad y la sorpresa que provoca el personaje de Hans Landa fueran genuinas durante el rodaje.  Así que Waltz solo ensayó con él antes de filmar. Los actores como Brad Pitt y Diane Kruger no lo conocían y Tarantino quería que sus reacciones fueran auténticas cuando lo vieran actuar.

Tarantino llegó a afirmar que Waltz "le devolvió la película", ya que temía que el personaje fuera prácticamente imposible de interpretar. También ha dicho en varias ocasiones que Hans Landa es el mejor personaje que ha escrito.

La actuación de Waltz fue aclamada por la crítica y le valió el Oscar a Mejor Actor de Reparto en 2010.

Colaboró nuevamente con Tarantino en Django desencadenado (2012), por su interpretación del cazador de recompensas Dr. King Schultz, que le valió su segundo Premio Óscar al Mejor Actor de Reparto.

Trayectoria profesional.

Waltz encontró trabajo como actor de teatro, haciendo su debut en el Schauspielhaus Zürich. También actuó en Viena, Salzburgo, Colonia y Hamburgo. Se convirtió en un actor prolífico de televisión entre los años 1980 y 2000. En 2000, hizo su debut como director con la producción televisiva alemana Wenn man sich traut.  En 1990, interpretó al Dr. Hans-Joachim Dorfmann en la serie de televisión británica The Gravy Train junto a Ian Richardson. El programa es una historia de intriga y fechorías ambientada en las oficinas de la Unión Europea en Bruselas. En 2007, Waltz narró el audiolibro de la versión alemana de A Primate's Memoir de Robert Sapolsky, titulada Mein Leben als Pavian.

Waltz interpretó al gánster Benjamin Chudnofsky en The Green Hornet (2011); ese mismo año, protagonizó Water for Elephants y Carnage de Roman Polanski. Interpretó al cazador de recompensas alemán King Schultz en Django Unchained (2012) de Quentin Tarantino, un papel que Tarantino escribió específicamente para Waltz.  Durante un accidente de entrenamiento previo al rodaje, Waltz se lesionó la pelvis, aunque esto no impactó en su papel en la película. Su papel le valió nuevamente elogios, y Waltz ganó el Globo de Oro, el BAFTA y, finalmente, el Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto.

En abril de 2013, fue seleccionado como miembro del jurado principal de la Festival de Cine de Cannes 2013. Dirigió una producción de la ópera Der Rosenkavalier en la Vlaamse Opera en Amberes a finales de 2013, y en Gante a principios de 2014.

También ha protagonizado películas como Carnage (2011), The Zero Theorem (2013), Big Eyes (2014), Downsizing (2017), Alita: Battle Angel (2019) y The French Dispatch (2021). Además, interpretó a Ernst Stavro Blofeld en las películas de James Bond Spectre (2015) y No Time to Die (2021).

Rechazos al Oscar

 A lo largo de la historia de los premios de la Academia, solo tres personas han rechazado oficialmente su estatuilla una vez ganada. Aunque otros artistas se han negado a asistir a la ceremonia o han criticado el evento, estos son los casos más emblemáticos de rechazo directo: 

 

Los tres rechazos oficiales 

Dudley Nichols (1936): Fue la primera persona en la historia en rechazar un Óscar. Lo ganó por el guion de The Informer (El delator), pero se negó a aceptarlo debido a una disputa sindical entre el Sindicato de Guionistas y la Academia, que en aquel entonces no reconocía a los sindicatos independientes.

George C. Scott (1971): Rechazó el premio al Mejor Actor por su papel en Patton. Scott ya había advertido a la Academia meses antes que no aceptaría el galardón si ganaba, argumentando que la competición entre actores era "ofensiva, bárbara y corrupta por naturaleza". El día de la gala, se quedó en su casa viendo un partido de hockey.

Marlon Brando (1973): Es el caso más famoso. Ganó el Óscar al Mejor Actor por su interpretación de Vito Corleone en The Godfather (El Padrino), pero no asistió a la gala. En su lugar envió a Sacheen Littlefeather, una activista apache, quien leyó una carta en la que Brando denunciaba el maltrato y los estereotipos de los nativos americanos en la industria del cine.

Otros casos notables de ausencia o crítica

Existen famosos que, aunque técnicamente no rechazaron el premio (sus nombres siguen en los registros de ganadores), decidieron no acudir a recogerlo o han mostrado desinterés histórico: 

• Woody Allen: Ha ganado múltiples premios pero casi nunca asiste a las galas, afirmando que no cree en el concepto de que un jurado determine quién es el "mejor" en el arte.

• Katharine Hepburn: A pesar de ser la actriz con más premios Óscar de la historia (cuatro estatuillas), nunca asistió a recoger ninguno de ellos.

• Jean-Luc Godard: En 2010 se le otorgó un Óscar honorífico que declinó ir a buscar, cuestionando la relevancia del premio y su relación con la Academia. 

16 actores con más estatuillas ganadas

 

Nominaciones 2026.

Las nominaciones a los Oscar 2026 (correspondientes a la 98.ª edición) se anunciaron a finales de enero de 2026, destacando títulos fuertes en streaming como Frankenstein (Netflix), F1 (Apple TV+), y Elio (Disney+). Las películas nominadas se pueden ver principalmente en Netflix, Disney+, HBO Max, Apple TV+ y en cines. 

Aquí está dónde ver las principales nominadas al Oscar 2026:

• Netflix: Frankenstein, Train Dreams (Sueños de trenes), Las guerreras del K-pop.

• Apple TV+: F1, A través del fuego, The Lost Bus, Del cielo al infierno.

• HBO Max (Max): Sinners (Pecadores), Weapons, Una batalla tras otra.

• Disney+: Elio (animación), Avatar: Fire and Ash, Zootopia 2.

¿Dónde ver la ceremonia?

La gala de los Oscar 2026 se podrá seguir en directo a través de los canales oficiales de la Academia, así como en plataformas de streaming que tengan los derechos de transmisión en tu región (usualmente ABC en EE.UU. y plataformas locales como Movistar+ en España, u otras cadenas en Latinoamérica. 

La ceremonia será el 15 de Marzo en Los Angeles

Lista de las principales nominaciones:

Mejor Película

• 'Bugonia'

• 'F1: La película'

• 'Frankenstein'

• 'Hamnet'

• 'Marty Supreme'

• 'Una batalla tras otra'

• 'El agente secreto'

• 'Valor sentimental'

• 'Los pecadores'

• 'Sueños de trenes'

Mejor Dirección

• Chloé Zhao, por 'Hamnet'

• Josh Safdie, por 'Marty Supreme'

• Paul Thomas Anderson, por 'Una batalla tras otra'

• Joachim Trier, por 'Valor sentimental'

• Ryan Coogler, por 'Los pecadores'

Mejor Actriz Protagonista

• Jessie Buckley, por 'Hamnet'

• Rose Byrne, por 'Si pudiera, te daría una patada'

• Kate Hudson, por 'Song Song Blue'

• Renate Reinsve, por 'Valor sentimental'

• Emma Stone, por 'Bugonia'

Mejor Actor Protagonista

• Timothée Chalamet, por 'Marty Supreme'

• Leonardo DiCaprio, por 'Una batalla tras otra'

• Ethan Hawke, por 'Blue Moon'

• Michael B. Jordan, por 'Los pecadores'

• Wagner Moura, por 'El agente secreto'

Mejor Actriz de Reparto

• Elle Fanning, por 'Valor sentimental'

• Inga Ibsdotter Lilleaas, por 'Valor sentimental'

• Amy Madigan, por 'Weapons'

• Wunmi Mosaku, por 'Los pecadores'

• Teyana Taylor, por 'Una batalla tras otra'

Mejor Actor de Reparto

• Benicio del toro, por 'Una batalla tras de otra'

• Jacob Elordi, 'Frankenstein'

• Delroy Lindo, 'Los pecadores'

• Sean Penn, por 'Una batalla tras de otra'

• Stellan Skarsgard, por 'Valor sentimental'

Por otro lado, las películas con mayor número de nominaciones son:

• 'Los pecadores': 16 nominaciones

• 'Una batalla tras otra': 13 nominaciones

• 'Marty Supreme': 9 nominaciones

• 'Frankenstein': 9 nominaciones

• 'Valor sentimental': 9 nominaciones

• 'Hamnet': 8 nominaciones

 

Máximos Ganadores

Películas con más premios (11 estatuillas):

• Titanic (1997): 11 premios de 14 nominaciones.

• Ben-Hur (1959): 11 premios de 12 nominaciones

• El Señor de los Anillos: el retorno del Rey (2003): 11 premios de 11 nominaciones. 

Mayores Ganadores Personales:

• Walt Disney: 26 premios competitivos y 59 nominaciones.

• Katharine Hepburn: 4 premios Oscar (Mejor Actriz).

• Daniel Day-Lewis: 3 premios Oscar (Mejor Actor Principal).

• John Ford: 4 premios Oscar (Mejor Director). 

Actores y Actrices con más estatuillas:

• Katharine Hepburn: 4 premios.

• Daniel Day-Lewis, Jack Nicholson, Meryl Streep, Ingrid Bergman, Frances McDormand, Walter Brennan: 3 premios cada uno. 

Directores con más premios:

• John Ford: 4 premios. 

Curiosidades:

• Meryl Streep es la persona con más nominaciones en actuación (21).

• John Williams es la persona viva con más nominaciones (52).

• Solo tres películas han logrado los 5 Oscar más importantes (Película, Director, Guion, Actor, Actriz): It Happened One Night ( Sucedió una noche, 1934), One Flew Over the Cuckoo's Nest( Alguien voló sobre el nido de cuco,1975) y The Silence of the Lambs ( El silencio de los corderos, (1991). 

• Hito reciente: En la edición de 2025, el director Sean Baker (Anora) igualó el récord de Walt Disney de ganar 4 premios en una sola noche. 

A propósito de los premios Oscar

La Nonagésima octava entrega de los Premios Oscar 2026 se llevará a cabo el domingo 15 de marzo de 2026 en el Dolby Theatre de Hollywood, Los Ángeles. A propósito de esta gala, veamos 5 películas que no fueron galardonadas con justicia

Taxi Driver. (1976)

Taxi Driver (1976), dirigida por Martin Scorsese, recibió 4 nominaciones en la 49.ª edición de los Premios Óscar (1977), aunque no ganó ninguna estatuilla. Las nominaciones fueron: Mejor Película, Mejor Actor (Robert De Niro), Mejor Actriz de Reparto (Jodie Foster) y Mejor Banda Sonora Original (Bernard Herrmann). A pesar de no ganar el Óscar, la película obtuvo la Palma de Oro en el Festival de Cannes. 

Hoy es considerada una película imprescindible en la historia del cine.

Toro Salvaje (1980)

Es una película estadounidense de 1980 dirigida por Martin Scorsese, basada en el libro Raging Bull: My Story del boxeador Jake LaMotta. Tiene a Robert De Niro como Jake LaMotta, un boxeador de peso mediano cuya rabia sadomasoquista, celos sexuales y brutal apetito exceden los límites del cuadrilátero y destruyen su relación con su esposa y su familia. Joe Pesci interpreta a Joey, el hermano y mánager de LaMotta que lo ayuda a luchar contra sí mismo. Fue candidata a ocho premios Óscar y se alzó con dos: los premios al mejor montaje y mejor actor para De Niro. 

E.T. el extraterrestre (1982).

Película dirigida por Steven Spielberg, todo un clásico y una referencia futura del buen cine. Estableció récord de taquilla y recibió numerosos premios internacionales. 

Sin embargo, estuvo nominado a nueve premios Óscar en los 55.º Premios de la Academia, incluyendo el de mejor película y solo recibió Mejor Banda Sonora, Efectos Visuales, Sonido y edición de Sonido.

Para muchos debió haber recibido el Oscar a mejor película y Dirección para Steven Spielberg.

El Club de la lucha (Fight Club, 1999)

El club de la lucha en España es una película estadounidense de 1999 basada en la novela homónima de Chuck Palahniuk. La cinta fue dirigida por David Fincher y protagonizada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter.

A los ejecutivos del estudio no les gustó la película y reestructuraron la campaña de marketing para tratar de reducir las posibles pérdidas. Fight Club no cumplió las expectativas del estudio en taquilla y recibió reacciones polarizadas por parte de la crítica volviéndose una de las películas más controvertidas y discutidas de ese año. Los críticos elogiaron la actuación, la dirección, los temas y los mensajes, pero debatieron sobre la violencia explícita y la ambigüedad moral. Con el tiempo, sin embargo, la recepción hacia la película se ha vuelto muy positiva entre los críticos y el público, encontrando éxito crítico y comercial con su lanzamiento en otros formatos, lo que facilitó que Fight Club se convirtiera en una película de culto. Es considerada por muchos como una de las mejores películas de la década de 1990.

No obtuvo el Oscar por mejor edición de sonido sin obtenerlo, única nominación que tuvo.

El caballero de la noche. (The Dark Knight ,2008)

Filme dirigido por Christopher Nolan a partir de un guion coescrito con su hermano Jonathan. Basada en el superhéroe Batman de DC Comics, es la secuela de Batman Begins (2005) y la segunda entrega de la trilogía The Dark Knight. La trama sigue al justiciero Batman, el teniente de policía James Gordon y el fiscal de distrito Harvey Dent, quienes forman una alianza para desmantelar el crimen organizado en Gotham City. Sus esfuerzos se ven descarrilados por el Joker, un cerebro anarquista que busca probar hasta dónde llegará Batman para salvar a la ciudad del caos. El reparto incluye a Christian Bale, Michael Caine, Heath Ledger, Gary Oldman, Aaron Eckhart, Maggie Gyllenhaal y Morgan Freeman.

Rompió varios récords de taquilla y se convirtió en la película más taquillera de 2008, la cuarta película más taquillera hasta ese momento y la película de superhéroes más taquillera. Se considera el «modelo» de muchas películas modernas de superhéroes, particularmente por su rechazo del estilo típico de una película de cómics en favor de una película policial que presenta personajes de cómics. Muchos cineastas intentaron repetir su éxito emulando su tono áspero y realista con distintos grados de éxito. 

The Dark Knight (El Caballero de la Noche, 2008) recibió 8 nominaciones a los Premios Óscar en la 81.ª edición, ganando dos de ellas. El premio más destacado fue Mejor Actor de Reparto para Heath Ledger por su icónico papel como el Joker, convirtiéndose en la primera actuación en una película de superhéroes en ganar un Óscar interpretativo. El otro fue el de edición de sonido.